专访AliA：《かくれんぼ》是一首能够将大家通过音乐紧紧相连的歌曲

1. 首先请对中国粉丝们打个招呼吧。

大家好，我们是AliA~

主唱AYAME

吉他手EREN

键盘手TKT

小提琴手RINA

贝斯手SEIYA

请多关照~

专访AliA：《かくれんぼ》是一首能够将大家通过音乐紧紧相连的歌曲-ANICOGA

2. 这是各位第一次来上海吗？有没有想尝试的美食或想去的地方？

我们都是第一次来上海。

AYAME：在飞机上我就提到，听说上海的夜景很美，我也提前做了一些调查，我们之间还讨论了这个话题。真希望有机会去看看夜景。

RINA：你对美食也做了调查吗？

SEIYA：有推荐的吗？

——小笼包、小龙虾。

RINA：诶！小龙虾啊，我还没吃过呢。

SEIYA：我听说过，在日本根本吃不到。在出发前，很多人向我推荐过，大约四年前我也在新闻上看到过类似的报道。这到底是什么味道的呢？

——是虾的味道。

EREN：和它的外表一样吗？大龙虾不也是那样吗？

3. 乐队开始音乐活动的契机是什么？

EREN：这个乐队最初是由我和TKT组建的，之后逐渐扩展，邀请各位成员加入，一起组成了现在的乐队。

4. 各位对于这个乐队的初衷或是第一印象以及目标是什么？

AYAME：在加入AliA之前，我们每个人都在从事各自的音乐活动。我们之间的性格和音乐风格各不相同，这样五个人组合在一起，尽管每个人都是一个独特的个体，但当我们合而为一时，正好形成了一个完整的乐队。这一点在最初的彩排中就感受得很深。

EREN：我们是一个日本乐队，最初的想法很简单，就是想成为一个在日本家喻户晓的乐队。现在，我们正式加入了事务所，AliA的起点是从美国洛杉矶开始的。我们在那儿拍摄了MV，也举办了演唱会。公司的目标是让我们将日本的美好音乐传递到日本以外的地方。当看到周围的大家都在为我们努力时，我们也希望能回馈大家。就像这次来到上海一样，上周我们还去了韩国。我们希望不仅在日本，也希望在世界各地，通过现场演出向大家展示我们的音乐。同时，作为日本人，我们希望用日语将音乐带给大家。尽管目前日本的音乐在世界上还不算特别有名，但或许我们能用自己的微薄之力一点点地让它传播开来。

5. 今年是乐队结成第6年，对于最初的印象是否有所改变呢？

AYAME：相反，我觉得我们的印象和目标变得更加坚定了。通过海外巡演，我们加深了对乐队的最初印象和信念。在这个过程中，我们也曾发生争吵、讨论过。当我们有想要放弃的念头时，通过巡演和当地人们用音乐交流，我们重新和好，更加理解彼此。这让我们团队比以前更加团结，也成为了我们的优势。我们将这些情感凝聚起来，转化为我们的力量。我觉得变化就在于，我们原本想到的一切，现在变得更加坚定了。

6. 团队中是否存在成员之间的情感和凝聚力增强的时刻？

EREN：每天我们都会聚在一起，聊很多事情，通过交流来规划接下来的工作。在我们乐队，这样的交流非常常见。起初，或许有人觉得这样做会有压力，但通过不断的沟通，我们成为了一个关系非常融洽的乐队，几乎无话不谈。我觉得我们之间没有什么是不能聊的。大家的信念都是一致的，都认真对待音乐创作，每天都想着如何比昨天的自己做得更好。正因为是伙伴，我们才发现了许多只有在彼此的陪伴下才能发掘的细节。大家都希望能做到这一点，这或许就是我们能够坚持到现在的原因吧。即便行动不总是完美，但我们的心意是百分之百的。

7. 说起AliA，最出名的还是《かくれんぼ》，最近youtube播放量已经超过了7000万。创作时是以什么基调进行制作的呢？

EREN：最初，我们的创作是以动画主题曲的OST风格为主，其中特别强调了Japanese style。我们的乐队之路也是从这首歌开始的，这其中包含了我们对乐队初期的心意。在这个基础上，大家各自发挥特长——无论是贝斯、小提琴，还是吉他。尽管我们的年龄和性别不同，但我们都在思考如何用更简单、更易理解的方式来进行创作，并通过AYAME的歌声演绎出来。我个人非常喜欢动画和影视音乐，也经常从日常观看这些作品中汲取灵感进行创作。我想，当大家在日常生活中感到无聊或者工作疲惫时，可以通过动画来舒缓心情，这也是我创作的一个契机。

8. 以及在表演中有什么感想能和大家分享一下么？

AYAME：不过，这首歌应该说是我们最强的一首歌，尽管许多人是第一次来听我们的演出，但即便是初次观看我们演出的人，大多数人也能唱出这首歌里的"もういいかい？"。即使他们之前对AliA不太了解对《かくれんぼ》，这首歌也能通过“いっせーのー”让他们很快融入其中。我觉得这是一首能让人感受到伙伴之间情谊的歌曲，不仅仅是AliA成员之间的团结，更是在演出时能够与我们的粉丝和到场观众产生共鸣的歌曲。每次的演出，包括各种音乐节时，我们都能感受到这一点。这真的是一首能够将大家通过音乐紧紧相连的歌曲，这是我们每次演出时的深刻感受。

9. （EREN&TKT）在制作歌曲时，二位有什么坚持的原则？

EREN：那可太有了

TKT：甚至可以说是只有原则了

RINA：有什么特别重视的部分么？

EREN：重视的部分么？谈到音乐，我特别重视那种“泣きメロ”（感人至深的旋律）。我认为这种能激发情感共鸣的旋律非常重要。举个例子来说，假如我们把AliA的快节奏歌曲放慢速度，只用钢琴和人声来演绎，它会听起来像一首抒情的慢歌。这是我在创作旋律时的一种想法。此外，像美国的歌曲，通常采用长音调的旋律，听起来很容易上口。而日本的歌曲，尤其是让人觉得“这就是日本”的歌曲，旋律往往非常精细，音符更加密集。我想在创作中加入这种“日本风格”的元素，因此我非常重视那种能够触动人心的“泣きメロディ”。

TKT：说到歌词创作，当然相信大家有很多种创作方式，但最近我特别注重的是把自己或者其他成员（比如EREN）所感受到的情感融入其中，这是我非常在意的一个方面。我们经常会进行大量的讨论。

EREN：就像昨天，我们刚创作了一首新歌，我们会反复讨论：“这真的能表达出我们的想法吗？”我们会不停地交流，然后和成员们进行讨论一起反复修改歌词。这是我们常常做的事情。此外，我还认为，即使听众不懂歌词的语言，他们也应该能够通过音乐的氛围去感受到这首歌想要表达的情感。例如，这是一首悲伤的歌或者是一首快乐的歌，我认为这些情绪可以通过声音和旋律来传达。我们有一首叫《ユートピア》的歌，当时在纽约演出时，看到当地的人们随着音乐跳舞，我就觉得，我们的音乐情感是被传达出去了。因此，如何创作出能够让人感同身受的旋律，也是非常重要的。

10. （AYAME）在至今的演唱中是否有觉得有些难唱的旋律，当下您是如何去应对的呢？

AYAME：《イコール》这首歌是三拍子的节奏，节奏比较难，所以在现场演唱和录音时，可是苦战了一番。

———那么您是如何克服的呢？

AYAME：在大家的鞭策，嗯，鼓励下…哈哈哈。就是在家里反复听，不停地听，然后请声乐老师帮忙指导练习，尽管声乐老师给到的方法也就只是不停的听进而熟悉旋律的节奏，通过不停的尝试和不断地练习来掌握。

11. 这次巡演的歌单有什么特别讲究的选择吗？有没有特别想推荐给中国粉丝的歌曲？

EREN：在挑选演出曲目时，我们考虑的是想让大家听到的歌曲。因为这次是第一次来到这个地方，而观众几乎百分之百都是第一次来看我们的演出，所以我们选择了一些最能代表AliA风格的歌曲，力求让观众感受到“这就是AliA乐队”。此外，我们尽量多加入了一些受欢迎的歌曲，想着“大家应该会想听这些吧”，所以曲目中加入了比在日本演出时更多的这样的歌曲。

SEIYA：这次的主题是针对完全没看过我们演出的人去设计的，如何编排曲目才能更好地引导观众的情绪。我们会考虑到“接下来会是什么样的感觉”。所以这次的曲目安排，可能比起我们自己的感受，更是为了观众的体验而精心设计的。

12. 请各位推荐一部自己喜欢的影视作品的话是什么呢？（动画电视剧电影均可）

EREN：我最近在看的片子叫《串流先锋》。讲述了音乐逐渐数字化的过程中，从2008年左右开始，音乐人因为唱片销量下滑而逐渐失去收入的故事。它讲述了Spotify创始人的故事，以及唱片公司在这期间面临的困境、他们如何努力去改变法律，还有各位艺术家是如何看待这件事情的。这部剧非常有趣，对于我们这些每天都在做音乐的音乐人来说，看了之后真的很有共鸣，特别是看到世界正在发生的变化。

AYAME：我找找…

EREN：现找么？（笑）

AYAME：忘记中文名叫什么了…

TKT：《海贼王》

EREN：我也喜欢《海贼王》

TKT：我每天都在看《周刊少年Jump》的漫画，几乎每周都会追着看。渐渐地我几乎把所有的漫画都看完了，而且这些漫画还要被改编成动画。Creepy Nuts也为其中的动画创作了片尾曲，真的太帅了。

AYAME：中国偶像剧《流星花园》，是日本偶像剧《花样少男少女》的翻拍，想着能学习点中文，几乎每天都会看看。

13. （TKT）8月22日是TKT的生日，在此祝您生日快乐！请问您有什么生日愿望吗？

TKT：好难啊。

EREN：今年想做的事情？目标？

AYAME：你之前不是说有很多想做的么？

TKT：好难啊，到目前为止最难的问题。希望今天能吃到好吃的美食！

乐队：生日快乐！！！

EREN：一定能吃到的！

TKT：我想吃小龙虾！

14. 接下来有什么计划呢？是否可以透露一点？

EREN：我们最近创作了很多新曲。去年，乐队的鼓手离队后，我们变成了五个人。虽然有一段时间感觉有些迷茫，但现在五个人的组合让我觉得非常契合。之前因为有另一位成员在，所以乐队有自己的风格，但现在变成五个人后，我觉得我们可能会有一种全新的风格。我认为这将会改变AliA未来的音乐方向，因此我们打算推出一张新专辑，目前正在创作很多新曲。这些新曲会在今年秋季的日本巡演中逐步呈现，我希望通过这些新作品彻底改变乐队的形象。虽然我们以前的音乐风格偏向流行，但我希望乐队能变得更具幻想色彩，更有深度，甚至是更加严肃的形象。我们想要创作出既能符合动画感人场景，也能契合严肃场面的音乐。这种风格既能保留原有的AliA形象，又能更贴合日本动画的感觉。我希望我们的音乐能与这种风格相符，让大家听到更多新作品。